Nuestros Profesionales

Nadie consigue sus propósitos sin una buena base y una formación adecuada, por ello, en nuestro estudio encontrarás a los mejores profesores, quienes te enseñarán todas las técnicas relacionadas con el dibujo, la pintura, ilustración…

El equipo de profesionales de nuestra academia pone las artes plásticas al alcance de todos. Está formado por personas ampliamente cualificadas y con experiencia en el campo de la docencia. Todos ellos artistas en activo a los que les apasiona compartir sus conocimientos y ver cómo sus alumnos mejoran día tras día explotando al máximo sus capacidades.Son un equipo atento, que disfruta compartiendo los intereses de todos: jóvenes y mayores, principiantes y experimentados.Gracias a ello, a lo largo de estos años y bajo la dirección de Isabel Gómez Liebre, muchas personas han iniciado su camino en las artes plásticas y han desarrollado su potencial creativo. ¡¡Ven a conocernos!!

Dirección

Isabel Gómez Liebre

Teléfono: 915331632
Correo electrónico:
artesplasticas.ik@gmail.com
Página Web: www.isabelgomezliebre.com

Isabel Gómez Liebre es artista, licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, directora de Galeria Liebre (galería de arte contemporáneo) y profesora y directora de Artes Plásticas Estudio desde su fundación en 1999.

Con una amplia trayectoria a sus espaldas, su método de enseñanza se ha probado muy eficaz para el aprendizaje del dibujo y el color. Sus amplios conocimientos técnicos la capacitan para enseñar las más variadas técnicas; su sentido artístico así como su conocimiento de la historia del arte y del arte contemporáneo hacen que sea capaz de transmitir a sus alumnos interés por la creación y la capacidad de desarrollar composiciones propias.

Su exposición individual “Liliput” ha tenido lugar en Septiembre de 2017 en el Centro Cultural Galileo, Madrid, comisariada por María Jesús Abad Tejerina y Carlos Valverde. Catálogo exposición Liliput

Enero 2020 exposición Quijota, primera parte. Centro Cultural Matadero de Madrid:


Nuestro equipo de profesionales

Cristina Toledo Bravo de Laguna
Profesora de los talleres infantiles

Correo electrónico: cristinatbl@gmail.com
Página web: www.cristinatoledo.es

Cristina Toledo (Las Palmas de Gran Canaria 1986) se licencia en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid en 2009; en ese mismo año obtiene el Certificado de Aptitud Pedagógica.

Ha participado en numerosas exposiciones colectivas, destacando Sus formas, nuestro dolor, Sala de Arte Social Clara Muñoz, Las Palmas de Gran Canaria 2020, 1, Colectiva Aniversario, Galería Tournemire, Madrid 2019, + F, Artistas post-conceptuales en Canarias 2000–2017, en San Martín Cultura Contemporánea, Las Palmas de Gran Canaria 2017 y  No limit, Centro Cultural Coreano, Madrid 2014. Ha participado en ferias de arte contemporáneo como ESTAMPA, JustMad y JustLX.

Ha sido ganadora de premios como el Jóvenes Pintores de Fundación Gaceta en 2017, el Premio Miradas de la Fundación Jorge Alió en 2016 y el Certamen de Mardel en 2013. De entre sus exposiciones individuales, destacan El síndrome de Norma Desmond, CCAI, Gijón 2019, Una historia victoriana, DA2, Salamanca 2018, Lo que se oculta, Galería Javier Silva, Valladolid 2019 y La emoción secuestrada, Galería Tournemire, Madrid 2019. 

Últimos Trabajos Realizados:


Ilia Inauma
Profesora de Modelo del Natural y Acuarela Creativa

Teléfono: 611605115
Correo electrónico: ilia.inauma@gmail.com

Ilia Inauma (Madrid, 1993) es graduada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, y Máster en Formación del Profesorado por la misma universidad, con una tesina centrada en el campo de las prácticas artísticas en pedagogías queer. Artista multidisciplinar y docente tanto en formación reglada como en ámbitos extra-académicos, su ámbito de acción gira en torno a las principales preocupaciones de las últimas prácticas del arte contemporáneo, realizando un trasvase entre técnicas y géneros tradicionales del dibujo y la pintura, y nuevos medios y formatos.

Actualmente afincada en Madrid, su trabajo se enfoca hacia estrategias colectivas de arte+educación que,  poniendo en relación el cuerpo en el aula y la idea de conocimiento encarnado, impulsen proyectos con identidad propia a través del poder transformador del lenguaje plástico. Facilitadora en programas didácticos de la Comunidad de Madrid para la educación en igualdad, ha participado en muestras de arte y acción en Matadero Madrid, y labores curatoriales en PRAHA / Fórum pro architekturu a média, Brno (República Checa).


Kimberley Martin Humphrey
Profesora Clases Online

Correo electrónico: kmartinhumphrey@gmail.com
Página-web: www.kimmartinhumphrey.com

Kim Martín Humphrey (1993) es artista visual y tatuadora afincada en Madrid de origen sudafricano. Completó sus estudios en la Universidad Complutense de Madrid en 2016. Ha participado tanto en ferias de arte nacionales (Hybrit Art Fair, Cultur3) como en proyectos expositivos independientes (Espacio Oculto,Nigredo, entre otros..). Entre sus trabajos para ilustración comercial se incluyen proyectos para Restaurantes Lezama y Coca-Cola España. Su amplio rango de intereses, y su experiencia laboral en el ámbito de galerías contemporáneas internacionales le permiten poseer unos conocimientos de técnicas muy variadas, desde el dibujo, grabado, pintura, hasta medios digitales.


Ángel Haro
Profesor Clases Online

Teléfono: +34 646 935 781
Correo electrónico: anharo@gmail.com
Página web: www.angelharo.net

Ángel Haro, (Valencia 1958) . Artista multidisciplinar de dilatada trayectoria en exposiciones y escenografía para cine, ópera y teatro. Desde el año 1979 expone regularmente su obra plástica en España, Europa, Estados Unidos y África, continente este último donde acude con frecuencia a trabajar y colaborar con diversos artistas. Su mirada sobre el mundo se materializa desde un compromiso emocional y poético de fuerte carga evocadora y un gran interés por los procesos de producción. Inicia su trayectoria eminentemente como pintor, pero su relación con el mundo escénico impregna su trabajo de procesos objetuales y audiovisuales. Aunque sus planteamientos plásticos pasan por la abstracción visual no renuncia al los objetos simbólicos y el movimiento humano cuando acude a la escultura o el audiovisual. En el encuentro de esos tres territorios podemos ubicar el universo actual del artista. Se pueden destacar entre sus últimas intervenciones: LA TREGUA en el espacio de Tabacalera del Ministerio de Cultura en Madrid o ESTRELLLA DEL NORTE en la iglesia de Verónicas de Murcia. En el campo escénico ha colaborado en diversas producciones. Para este año, entre otros proyectos tiene programado exhibir su revisión de las pinturas negras de Goya en el Museo MlS de Sao Paolo. Su último trabajo ha sido una video escena para la cantata Carmina Burana con más de 2000 dibujos en animación para su estreno con la Orquesta Sinfónica de Murcia.